Berita Yang Menarik untuk Dilihat di Minggu Kedua Festival Film New York 2024

Festival Film New York, seperti halnya festival-festival lain yang bermanfaat, secara teratur menawarkan kejutan menggembirakan berupa suara-suara artistik baru yang khas, baik dari para pembuat film yang baru memulai atau mereka yang karya sebelumnya belum dirilis di Amerika Serikat. Namun ciri khas dari film-film hebat yang sudah diakui dalam daftar tersebut adalah bahwa, meskipun gaya dan ide mereka sudah familiar, film-film baru mereka pasti memberikan kejutan serupa yang memperluas cakupan artistik dan kemungkinan seni mereka.

Memang benar tahun ini. Semua kecuali satu pembuat film yang karya barunya saya rekomendasikan di sini adalah veteran festival. Film-film baru mereka tetap saja mengejutkan, dan ini merupakan contoh dari seni menantang diri Paul Schrader bahwa entrinya, “Oh, Canada,” menawarkan kejutan yang paling tajam—perbedaan paling berani dari karya sebelumnya, rasa estetika yang paling tajam. melompat ke depan. Anehnya, Schrader telah menyutradarai film sejak tahun 1978 (dimulai dengan melodrama yang sengit “Kerah Biru”), dia pertama kali muncul di festival tersebut pada tahun 2002, dengan “Auto Focus.” Merupakan eksperimen pemikiran yang sangat menarik untuk membayangkan film baru mana yang tidak masuk dalam festival yang akan diingat, beberapa dekade kemudian, sebagai film klasik yang diabaikan (seperti fitur Rungano Nyoni sebelumnya, “Saya Bukan Penyihir,” dari tahun 2017, yang tidak diputar di NYFF, pasti akan diputar). Namun menonton film-film luar biasa karya para pendatang baru di festival tahun ini juga merupakan hal yang menggembirakan (dimulai dengan RaMell Ross, yang film drama pertamanya, “Nickel Boys,” menjadi persembahan pada malam pembukaan) dan mengantisipasi dengan tepat apa yang tidak dapat diantisipasi—film-film mereka yang akan datang. .

“Oh, Kanada”

Kebangkitan Paul Schrader dalam beberapa tahun terakhir juga merupakan kebangkitan kemarahan yang mendorong sebagian besar film klasiknya pada tahun sembilan belas tujuh puluhan dan delapan puluhan, dan dengan film barunya, “Oh, Canada” (5-6 Oktober dan 9 Oktober). ), kemarahannya ditujukan pada sasaran akhir: kematian. Sebagian besar film Schrader terasa pribadi, tetapi film ini sangat menyentuh hati: ini adalah film tentang pembuat film dan drama pembuatan sebuah film. Ini juga bersifat pribadi dalam hal lain—ini menandai reuni Schrader dengan aktor yang sangat dekat dengan salah satu filmnya, Richard Gere, bintang film Schrader tahun 1980, “Gigolo Amerika.” Dalam “Oh, Canada”—yang diadaptasi dari novel karya mendiang Russell Bank—Gere berperan sebagai Leo Fife, pembuat film dokumenter terkenal di Montreal yang sedang sekarat karena kanker. Dua mantan murid Leo datang ke rumahnya untuk memfilmkan wawancara dengannya—yang pada dasarnya merupakan wawancara keluar dari kehidupan. Salah satu syarat Leo adalah istrinya, Emma (Uma Thurman), harus hadir sepanjang waktu, karena Leo bermaksud agar pembicaraan tersebut menjadi pengakuan pada kesempatan terakhirnya, baginya—meskipun dia memperingatkan Leo bahwa bukan dia, melainkan para pembuat film, yang akan melakukannya. mengontrol hasilnya.

Wawancara ini berpusat pada kenangan awal kehidupan dewasa Leo. Lahir dan besar di Massachusetts, Leo menempa takdirnya dan membangun reputasinya, pada tahun 1968, di usia pertengahan dua puluhan, dengan melarikan diri ke Kanada sebagai penghindar wajib militer. “Oh, Canada” adalah film kenangan, dan Schrader menjalin masa kini dan masa lalu dengan semangat bebas dan keberanian yang berubah bentuk, dalam adegan yang menampilkan Jacob Elordi sebagai diri Leo yang lebih muda, dan dalam adegan yang, menyentak dan mengharukan, menyisipkan Gere, sebagai Leo tua, ke dalam kehidupan protagonis muda. Leo nampaknya senang mengingat kembali masa mudanya bahkan ketika dia berjuang untuk melepaskan beban dosa dan kegagalannya—karena, dalam satu hal, dia mendapatkan kepuasan spiritual dan moral dari sikap menyalahkan diri sendiri secara terbuka.

“Oh, Kanada” merinci naik turunnya emosi Leo muda yang dipercepat sebelum waktunya: seorang penulis yang bercita-cita tinggi yang merencanakan kehidupan yang penuh petualangan, dia, pada usia dua puluh dua tahun, adalah seorang ayah, telah menikahi seorang wanita dari status sosial yang lebih tinggi dan ekspektasi sosial yang lebih tinggi serta menjadi ayah dari seorang anak yang perlu dihidupi dengan gaji awal sebagai akademisi. Schrader merinci hubungan Leo dengan wanita lain sebelum dan selama pernikahan itu, persahabatannya yang kontroversial, rencananya yang gagal dan impiannya yang hancur, keputusan impulsifnya yang mengubah hidup. Ketika Schrader dengan tekun merekonstruksi politik, adat istiadat, konflik sosial, dan gaya era Perang Vietnam, dia melihat, dengan kemarahan yang secara implisit mencambuk diri sendiri, pada kesalahan langkah, kelakuan buruk, dan peluang yang hilang di masa muda. Filmnya menghadapkan kisah-kisah yang diceritakan seseorang, yang mengkristal menjadi identitas palsu seseorang—fasad kokoh yang dihancurkan oleh kekuatan pengarahannya.

Foto milik A24

“Menjadi Unggas Guinea”

Judul misterius dari film kedua sutradara Zambia-Welsh Rungano Nyoni, “On Becoming a Guinea Fowl” (3 Oktober, 5 Oktober, dan 11 Oktober), mendapat klarifikasi yang tajam di bagian akhir. Oleh karena itu, keseluruhan drama dibuat sebagai sebuah misteri dan, seiring dengan terungkapnya detailnya, penderitaan yang telah lama tersembunyi pun terungkap. Seorang wanita muda bernama Shula (Susan Chardy), saat mengendarai mobil bagus di malam hari di jalan yang sepi, melihat sesosok tubuh di trotoar dan, keluar untuk melihat lebih dekat, menyadari bahwa pria yang meninggal itu adalah Paman Fred-nya. Pada hari-hari pertemuan keluarga dan upacara pemakaman berikutnya, rahasia kehidupan Fred sebagai pelaku pelecehan seksual berantai—dan kisah para korbannya—terkuak.

Catat wajah-wajah dan kapan mereka tidak terlihat. Sebagai orang luar, Shula (yang tinggal di negara lain dan baru saja kembali ke Zambia) berpartisipasi dalam tradisi keluarga sambil sangat memperhatikan penegakan kekuasaan patriarki, yang mencakup kode bungkam. (Nyoni lahir di Zambia dan dibesarkan di Inggris Raya; nama Shula berarti “dicabut,” dan juga diberikan kepada tokoh protagonis “Aku Bukan Penyihir.”) Dalam mempelajari sejauh mana cara predator Fred dan menyaksikan dampak destruktifnya , Shula berjuang untuk menyuarakan ingatannya sendiri—dan di sinilah komposisi Nyoni yang tegang dan cerdik, membebaskan pengakuan kesedihan dari melodrama dan mentransfer sumber ucapan yang terbebaskan ke tubuh, memberikan kekuatan simbolis yang kuat pada drama yang penuh gejolak dan detail yang halus ini.

Foto milik The Cinema Guild

“Di Tepi Sungai”

Film kedua oleh Hong Sangsoo diputar di festival tahun ini (yang lainnya adalah “A Traveller's Needs”), “By the Stream” (4 Oktober dan 11 Oktober) cukup megah dan misterius. Dengan kepekaan bentuknya yang khas, Hong adalah salah satu pembuat film paling orisinal yang saat ini berkarya, namun apa yang membuat karyanya begitu tidak biasa justru agak membingungkan. Film-filmnya cenderung realistis, tetapi cerita-ceritanya yang relatif sederhana terdiri dari kejadian-kejadian yang sangat tidak jelas. Sebagian besar adegannya panjang dan berpusat pada dialog, tetapi subjeknya hanya menyentuh kerangka naratif di beberapa titik saja. Dari gumpalan aktivitas, muncullah rangkaian pengalaman yang rumit. Meskipun drama-drama Hong bersifat langsung dan konkrit, ide-idenya tentang drama bersifat abstrak dan semi-musikal. (Itulah mengapa rangkuman dari film-film tersebut hampir tidak menggambarkan pengalaman menontonnya.) “By the Stream,” yang merupakan salah satu film terbarunya yang paling ekspansif dan ekstensif, diberi energi oleh semacam gaya sentrifugal yang aneh. Di sebuah universitas wanita, seorang profesor muda bernama Jeonim (Kim Minhee) memanggil pamannya, Chu Sieon (Kwon Haehyo), mantan aktor dan sutradara yang sekarang menjalankan toko buku, dan telah diasingkan selama bertahun-tahun. Dia ingin dia menulis dan mengarahkan sandiwara untuk dibawakan oleh murid-muridnya, sebagai pengganti siswa laki-laki yang telah menulis sandiwara tetapi diusir karena memulai hubungan dengan tiga remaja putri yang terlibat dalam proyek tersebut.