Berita Ulasan Final Fantasy 16: jika ukurannya setengah dari ukuran aslinya, maka akan menjadi dua kali lebih bagus

Saya cukup yakin Fantasi Akhir 16 bukanlah Final Fantasy terpanjang yang pernah saya mainkan, tetapi terasa seperti itu, karena banyak alasan. Alasan utamanya adalah banyak misinya yang dibuat untuk menciptakan jarak antara tempat dan alur cerita. Misi-misi itu adalah tugas yang ditimpakan seperti membawakan makan siang untuk orang lain atau mengambil herba atau membawa surat – tugas yang membosankan, seperti MMO, yang dimasukkan ke dalam aksi karakter tunggal yang cukup menyenangkan.Permainan peran demi pembangunan dunia secara bertahap dan skala.

Bahkan varietas yang lebih menarik mengikuti formula yang segera Anda internalisasi: obrolan penuh warna tetapi pada dasarnya tidak perlu; pendakian melalui hamparan peta yang indah tetapi tidak terlalu menarik yang mungkin sudah Anda lihat sebagian; pertarungan dengan beberapa monster yang hampir pasti telah Anda kalahkan belasan kali sebelumnya. Ada beberapa sidequest yang layak menjelang akhir – garis singgung yang didedikasikan untuk teman inti, sebelum Anda melancarkan serangan terakhir Anda pada Big Bad. Mayoritas quest juga opsional, jika Anda tidak keberatan melewatkan hadiah naik level. Tetapi Anda tidak memiliki cara untuk mengetahui mana yang layak dilewati, dan untuk menjadi sangat tidak romantis, Anda tidak memiliki cara untuk melewatkan persentase yang sesuai dari harga yang diminta. Mungkin yang paling memberatkan dari semuanya, tidak ada minigame – tidak ada permainan kartu yang melahap kehidupan, bagian papan seluncur salju, atau tamasya aneh ke peternakan – untuk menghibur Anda ketika semua pekerjaan yang sibuk menjadi terlalu banyak.

Alasan lain mengapa Final Fantasy 16 terasa lebih panjang dari kebanyakan adalah karena Anda akan menghabiskan hampir seluruh cerita dalam karakter satu orang, Clive Rosfeld, bangsawan yang dipermalukan dan dikucilkan oleh Ben Starr. Clive bukanlah teman yang buruk, sejujurnya. Dia adalah kumpulan rasa bersalah dan duka yang perlahan mencair dan belajar untuk hidup kembali, seperti umumnya nasib kumpulan rasa bersalah dan duka dalam cerita gim video. Awalnya saya merasa dia sangat tidak menyenangkan, tetapi terkejut dengan seberapa banyak saya menyukainya 50 jam kemudian, dan itu bukan sekadar Sindrom Stockholm: Clive tumbuh dengan meyakinkan, membuat atau membangun kembali koneksi, menyusun tujuan, dan bahkan mencapai pengaturan vokal di luar “geraman sedih”. Meskipun demikian, saya tidak akan memilih untuk menghabiskan 50 jam menontonnya belajar untuk tidak menjadi wajah pemarah yang besar, dan saya tidak bisa mengatakan bahwa pemeran lainnya juga meninggalkan kesan yang bertahan lama pada saya.

FF16 memang memiliki beberapa karakter yang sangat karismatik. Di awal permainan, ada Cid yang diperankan Ralph Inneson, Loiner yang sangat seksi, yang selalu bersemangat dan berdada terbuka, yang menjadi mentor Clive. Kemudian, ada Dion yang diperankan Stewart Clarke, karakter gay pertama yang (entah bagaimana) terbuka di Final Fantasy dan pangeran sempurna yang melankolis yang tenggelam dalam dinamika keluarga beracunnya sendiri. Namun, jika melihat ke belakang, saya merasa bahkan Cid dan Dion semuanya berkilauan di permukaan – saya mengingat mereka terutama sebagai koleksi pakaian, pose, dan aksen yang pada dasarnya merupakan alat peraga untuk perjalanan Clive yang berat untuk menemukan jati dirinya. Dan untuk setiap aksi pendukung yang solid yang dimiliki FF16, Anda disuguhi sekelompok macan kertas. Para pemeran wanita khususnya tidak dilayani dengan baik – mereka adalah sekumpulan karikatur seksis yang cukup gamblang dalam sebuah cerita yang terlalu banyak mengambil inspirasi dari Game Of Thrones. Jill, kekasih masa kecil Clive, adalah seorang gadis yang selalu layu. Benedicta, mata-mata dan antek dari kerajaan terpencil yang menyeramkan, adalah seorang penggoda yang suka berjingkrak-jingkrak. Ibu Clive, Isabelle, adalah seorang perempuan tua yang kejam.

Fokus pada Clive tidak semata-mata lahir dari keinginan untuk menceritakan kisah pahlawan yang lebih lugas daripada kejenakaan berbasis kelompok di masa lalu. Mungkin perkembangan paling cerdas Final Fantasy 16 adalah bahwa ia merupakan dekonstruksi yang mantap dari sentralitas Clive. Sebelum kita membahasnya, saya rasa saya harus membicarakan latarnya. FF16 terbentang di Valisthea, dunia fantasi tingkat tinggi dari kerajaan-kerajaan yang berjuang mati-matian untuk menguasai berbagai entitas atau sumber daya supernatural. Ada Mothercrystals, gunung mana yang berkilauan yang pecahannya merupakan sumber sebagian besar sihir Valisthea. Ada Bearers, subkelas manusia yang diperbudak yang dibenci yang dapat menggunakan sihir tanpa menggunakan kristal. Dan ada Eikons, makhluk seperti dewa berdasarkan panggilan Final Fantasy, bersama dengan Dominan manusia yang sangat didambakan yang dapat menyalurkan kekuatan mereka.

Sebagai bagian dari pembangunan dunia, Valisthea lumayan. Game ini memiliki beberapa kastil yang sangat berkilau, beberapa pasar yang sangat tidak teratur, dan beberapa ruang bawah tanah yang menyelimuti dengan baik, yang diciptakan oleh ras tua yang sangat maju. Keterbatasannya sebagian adalah homogenitas, dalam beberapa hal. Di satu sisi, game ini memiliki banyak koridor dan arena yang bercabang yang dapat terasa, jika tidak terlihat, dapat dipertukarkan. Di sisi lain, populasinya sangat berkulit putih dengan pengisi suara yang sebagian besar berbahasa Inggris, tetapi banyak daerah yang sangat terinspirasi dari Afrika Utara dan Timur Tengah, yang membuat Valisthea menyerupai semacam koloni ekspatriat atau lebih buruk lagi, bagian dari cosplay yang diambil alih. Estetika fantasi abad pertengahan terkadang terasa hambar, di samping palet warna ambient yang lebih kaya dan geografi dari game berbasis giliran yang lebih lama, dan struktur sosial tertentu tidak begitu meyakinkan: hal-hal Bearers adalah pandangan yang buruk tentang perbudakan yang terasa seperti sebagian besar didasarkan pada representasi hal-hal seperti itu di video game lain.

Tonton di YouTube

Selain pertikaian terus-menerus mengenai MacGuffin, wilayah itu terancam oleh kasus kematian habitat yang misterius, Blight, yang tampaknya terkait dengan sihir wilayah itu. Motivasi Clive di awal permainan adalah menemukan orang-orang yang merencanakan kejatuhan keluarganya, termasuk Dominan jahat misterius yang dapat menyalurkan Ifrit yang jahat. Namun, ia akhirnya tertarik pada peran penyelamat dunia, berangkat dari sebuah pangkalan di tengah peta dunia untuk mengalahkan berbagai antagonis sambil menyelidiki misteri Blight. Sepertiga terakhir permainan bergerak melampaui perseteruan atas tanah dan sumber daya ke konfrontasi metafisik dengan dalang dalam bayang-bayang.

Kapasitas Clive yang menentukan sebagai karakter yang dapat dimainkan dan sebuah karya naratif adalah bahwa ia dapat menyerap kekuatan para Dominan yang ia jadikan teman atau kalahkan; setelah digulingkan atau dibujuk, mereka memberinya serangkaian serangan yang dapat dibuka, gerakan mengelak, dan kemampuan pamungkas. Ini mungkin terasa seperti tamparan di wajah untuk format tradisional Final Fantasy yang berbasis pesta: semua karakter pendukung terhebat FF16 pada akhirnya ada sebagai bahan bakar peningkatan untuk si himbo pemarah Clive, sehingga ia dapat menyulap pedang hitam dan melakukan juggling udara. Tidak heran mereka terasa begitu dangkal. Dan ini adalah intinya.

Kemampuan Clive untuk mendominasi Dominan dan memusatkan keseluruhan agensi Valisthea di dalam dirinya sendiri bukan sekadar peningkatan bos yang biasa, tetapi alur cerita sampingan dengan dimensi yang menyeramkan. Mempelajari apa yang diperlukan sangatlah menyenangkan. Namun, mungkin perlu pembukaan yang sangat panjang, dan bahkan sebagai penggemar berat Squaresoft4ever yang terbiasa dengan Final Foreshadowing, saya rasa itu tidak sepadan dengan kerja kerasnya.

Saya juga berpendapat bahwa pertarungannya tidak bagus, meskipun pertarungannya bagus. FF16 seperti Devil May Cry dengan cutscene yang jauh lebih banyak. Pertarungan terjadi di dunia yang sama dengan eksplorasi, dan Anda akan melihat kombo dan gerakan khusus dengan cooldown untuk memberikan damage dan, akhirnya, mengejutkan musuh, yang (seperti di FF13) membuka jendela di mana serangan Anda lebih kuat dan mereka tidak melawan.

Setelan Eikon yang dapat dibuka perlahan-lahan melapisi fondasi ini. Anda dapat melengkapi dan beralih di antara tiga setelan sekaligus secara real-time, dan setelan ini sesuai dengan gaya permainan tertentu: Garuda adalah tentang kecepatan dan juggling, misalnya, sementara trik khas Bahumut adalah serangan kilat AOE yang mengharuskan Anda menghindari kerusakan. Ada cukup banyak teori yang harus dilakukan setelah Anda terhubung dengan cukup banyak Eikon. Kontrolnya intuitif, dan animasi serta efeknya semewah yang Anda harapkan dari FF bernomor (meskipun dengan kinerja tidak menentu), tetapi sekali lagi, semuanya terlalu rumit. Anda akan melawan banyak musuh yang ada untuk menciptakan ketegangan, dan ketika misi berlarut-larut, Anda akan tergoda untuk menggunakan mekanik stagger secara paksa daripada bermain-main dengan opsi yang tersedia.

Jika pertempuran kecil yang membosankan, pertarungan bos yang memuncak memberikan sedikit kelegaan. Sebagian besar dimulai sebagai pertempuran biasa yang lebih besar dari kehidupan nyata, dengan peserta yang sepenuhnya menjelma sebagai Eikon dengan gerakan yang berbeda. Dari sana, mereka meningkat menjadi sinematik yang benar-benar tak tahu malu dan penuh semangat yang digerakkan oleh QTE yang berdiri dengan bangga di samping pemanggilan yang lebih liar dari permainan berbasis giliran. Jalinan terbaik dalam mekanika dari genre lain, seperti neraka peluru dan penembakan di rel. Anda dapat berargumen bahwa crescendo ini semakin menakjubkan karena ada dalam misi permainan untuk mengantarkan makan siang, tetapi saya pikir itu membiarkan Square Enix lepas begitu saja. Dalam RPG yang lebih pendek dan lebih terfokus yang kurang tentatif tentang kekuatannya, kurang terpaku pada skala, bos-bos ini akan benar-benar bernyanyi.

Tetap saja, saya tidak yakin bahwa pemotongan durasi permainan secara drastis akan menjadikan dasar-dasar FF16 penting. Penggunaan satu protagonis dan pilihan khusus Clive sebagai vokalis adalah batasan yang harus diatasi oleh permainan, meskipun, setidaknya, menggunakan batasan itu sebagai cermin.

Ini adalah game epik yang dibuat dengan mewah dan terkadang memikat, pastinya game yang akan lebih Anda nikmati jika Anda, tidak seperti pengulas pada umumnya, mampu meluangkan waktu. Namun, game ini tidak memiliki keanehan dan kekuatan bintang dari para pesaingnya yang paling jelas, Pembuatan ulang Final Fantasy 7. Tokoh utamanya adalah tokoh-tokoh kecil di Midgar, yang mengisi kerumunan di Seventh Heaven. Jill adalah wanita di dekat jukebox yang berusaha untuk tidak disangka sebagai seorang pel. Cid tampil memikat di balik bar, tetapi dia pulang lebih awal malam ini. Dan Clive? Clive adalah pelanggan tetap yang malang yang cukup populer di kalangan wanita tetapi bersikeras untuk menceritakan semua orang tentang pertengkaran rumah tangganya dan tidak mau pergi.